Gail Dexter Lord – expérimentée, innovatrice et créative – est l'une des planificatrices et programmatrices de musées les plus renommées au monde. Gail possède une vaste expérience dans le secteur culturel et muséal et elle offre une vision exceptionnelle et son inégalable connaissance dans chacun des projets qu'elle dirige.

Gail a joué un rôle déterminant dans le développement de la planification et la programmation de musées, ayant co-écrit avec Barry Lord, cinq manuels de planification de musées : The Manual of Museum Exhibitions (2002), The Manual of Museum Management (1997 ; réimprimé en 1998 et 2002; 2e édition en 2009), The Manual of Museum Planning (1991 ; 2e édition en 1999 ; 3e édition en 2012, coédité avec Barry Lord et Lindsay Martin) et The Cost of Collection (1991).

Sa connaissance approfondie de la clientèle des musées et sa sensibilité aux ressources culturelles qu’ont toutes les communautés ainsi qu’à leur besoin de nourrir et de développer ces ressources pour le public, font que Gail est particulièrement efficace dans la planification avec une approche innovante pour des organismes culturels tels que le Musée national Afro-Américain d’Histoire et de Culture, la nouvelle section du Smithsonian Institution au National Mall à Washington, le nouveau Musée national du Canada, le Musée canadien des droits de l'homme, le Musée de la Diaspora africaine à San Francisco, les musées d'Art et centres d'art contemporain, utilisant son expertise, notamment Tate à Londres, le musée Guggenheim à Bilbao et le Musée d'Art de Brooklyn.

Gail est souvent présentatrice à des conférences professionnelles, dont celles de l'American Association of Museums, the British Museums Association, The International Council of Museums et l'Association des musées canadiens.

Edward Burtynsky est connu comme l'un des photographes les plus respectés au Canada. Ses remarquables représentations photographiques de paysages industriels à travers le monde figurent dans les collections de plus de cinquante grands musées du monde, dont le Musée des beaux-arts du Canada, le Musée d'Art moderne et le Musée Guggenheim à New York, le Musée Reina Sofia à Madrid et le Los Angeles County Museum of Art en Californie.

Né en 1955 de parents ukrainiens à St Catharines (Ontario), Burtynsky est diplômé de l'Université Ryerson (baccalauréat d’Arts appliqués en photographie) et il a étudié les arts graphiques au Niagara College à Welland. Il relie son exposition précoce aux sites et aux images de l'usine de General Motors dans sa ville natale, à l'élaboration de son œuvre photographique. Son imagerie porte sur les liens complexes entre l'industrie et la nature, en combinant les éléments bruts de l'extraction minière, l’exploitation de carrières, la fabrication, l’expédition, la production de pétrole et le recyclage dans des visions éloquentes et très expressives qui trouvent la beauté et l'humanité dans le plus improbable des lieux. En 1985, Burtynsky fonde également Toronto Image Works, un centre de location de chambre noire, de laboratoire photo personnalisé, un centre de formation informatique en imagerie numérique et nouveaux médias, répondant à tous les niveaux à la communauté artistique de Toronto. M. Burtynsky siège également au Conseil d'administration pour : le festival international de photographie de Toronto, le festival de photographie Contact et The Ryerson Gallery and Research Center.

Les prix de distinction de M. Burtynsky comprennent le prix TED, le prix Outreach aux Rencontres d'Arles, The Flying Elephant Fellowship, le prix du Applied Arts Magazine et le prix Roloff Beny. En 2006, il a reçu le titre d'Officier de l'ordre du Canada et il détient six doctorats honorifiques.

Daniel Libeskind, B. Arch, M. Arch, BDA AIA, est un architecte et designer international. Sa pratique s'étend partout dans le monde, des musées et des salles de concert aux centres de congrès, universités, hôtels, centres commerciaux et projets résidentiels. Né à Łódz en Pologne en 1946, Libeskind était un musicien virtuose dès son jeune âge avant d'abandonner la musique pour devenir architecte. Il a conçu des projets de renommée mondiale dont : le Musée juif de Berlin, le Denver Art Museum, le Royal Ontario Museum de Toronto, le Musée d'histoire militaire de Dresde et le plan d’urbanisme pour le Ground Zéro entre autres. L’engagement de Libeskind d'élargir la portée de l'architecture reflète son intérêt profond et son implication dans l'art, la philosophie, la littérature et la musique. La philosophie fondamentale de Libeskind est que les bâtiments sont fabriqués avec une énergie humaine perceptible et qu'ils reflètent le contexte culturel global dans lequel ils sont construits. Daniel enseigne et donne des conférences dans les universités à travers le monde. Il a reçu de nombreux prix dont le prix d'Art de Hiroshima 2001 — un prix décerné à un artiste dont le travail encourage la compréhension internationale et la paix, jamais donné auparavant à un architecte — la médaille Buber-Rosenzweig en 2010 et la médaille d’honneur AIANY en 2012. Il réside à New York avec son épouse et partenaire, Nina Libeskind.

Doris L. Bergen est professeure à la chaire d’études Rose et Ray Wolfe sur l’Holocauste à l'Université de Toronto. Elle est l'auteure de Guerre et génocide: une histoire concise de l'Holocauste; Twisted Cross : le mouvement chrétien allemand sous le troisième Reich ; et de nombreux articles sur les questions de religion, de sexe et d'appartenance ethnique lors de l'Holocauste et de la Seconde Guerre mondiale. Bergen a reçu son doctorat de l'Université de la Caroline du Nord, à Chapel Hill en 1991 et elle a enseigné dans les universités Notre-Dame et du Vermont. Elle est membre du Comité consultatif universitaire du Centre d’études supérieures sur l’Holocauste au musée United States Holocaust Memorial à Washington, D.C.

Claude Cormier a une solide expérience dans la théorie et la pratique de l'architecture de paysage. Au cours des années, il a acquis une solide réputation en tant qu’architecte paysager prolifique, connu pour son originalité et sa créativité. Travaillant en tandem avec les équipes des autres professionnels de l’aménagement urbain, Claude a démontré une capacité innovatrice et imaginative pour résoudre des problèmes. Il aborde chaque obstacle comme un défi, chaque nouvelle contrainte comme un stimulant pour une fraîche créativité. Claude est un joueur d'équipe dévoué et sensible et qui a gagné le respect des clients et aussi de ses collègues.

Daniel Friedman, président du conseil, fait office de rabbin à la synagogue Beth Israël à Edmonton. Il est ancien président des Jewish Family Services Edmonton, membre du bureau du Rabbinical Council of America et membre du Chicago Rabbinical Council. Il poursuit actuellement un doctorat en relations internationales à l’Université de l’Alberta.

Ralph E. Lean est associé principal chez Gowlings, cabinet juridique de Toronto. Il siège aux conseils d’administration de B’nai Brith Canada et du programme de réadaptation en toxicomanie de Portage, et est président de Right to Play Canada.

Elliot Lifson est vice-président de Vêtements Peerless Clothing inc. Il est président de la Fédération canadienne du vêtement et l’un des plus anciens membres du Groupe de consultation sectorielle du vêtement et de la chaussure sur le commerce international. Il est membre des conseils d’administration de Vêtement Québec et d’Exportation et développement Canada, directeur de la Fondation de la mode de Montréal, la Fondation de la tolérance et le Conseil des ressources humaines de l’industrie du vêtement. M. Lifson est un ancien président du conseil d’administration de la Chambre de commerce du Montréal métropolitain et professeur à la Faculté de gestion Desautels de l’Université McGill.

Alvin Segal est président-directeur général de Peerless Clothing et président du conseil du Centre Segal des arts de la scène. Il a été nommé membre de l’Ordre du Canada en 2002 et a été promu officier de l’Ordre du Canada en 2010 pour ses activités philanthropiques. Il a également été nommé officier de l’Ordre national du Québec en juin 2011 en reconnaissance de son dévouement et de sa contribution aux arts et aux soins de santé à Montréal.

Mme Fran Sonshine est présidente nationale de la Canadian Society for Yad Vashem, qui fait autorité au Canada en matière d’éducation, de commémoration, de documentation et de recherche sur l’holocauste. Elle a été précédemment présidente du conseil d’administration de Baycrest et de sa fondation ainsi que membre du conseil de la National Women’s Philanthropy, une organisation des fédérations juives d’Amérique du Nord (JFNA). Elle a reçu le prix du mérite Ben Sadowski de la UJA Federation en 2011, le prix JFNA Kipnis-Wilson/Friedland en 2010, le prix Shem Tov de la UJA Federation en 2003 et le prix du bénévole s’étant le plus distingué au sein de Hadassah-WIZO en 1996